Mais il n'est pas nécessaire d'avoir une formation de peintre pour apprécier cette région avec un œil d'artiste - les collectionneurs d'art privés recherchent des peintures qui reflètent et affirment leur propre attachement émotionnel, et souvent passionné, aux Adirondacks. Grâce à leur engagement et à leurs soins, ces rendus artistiques de notre paysage naturel en évolution sont transmis au fil des décennies et sont aujourd'hui accrochés aux murs de notre musée. Cette exposition présente des peintures de paysages des Adirondacks du XIXe siècle provenant de collections privées, Vues privées offre une rare occasion au public de voir des œuvres d'importants artistes américains, dont Samuel Colman, John Lee Fitch, A.F. Tait, John Frederick Kensett, Thomas Addison Richard, George Bacon Wood, Roswell Morse Shurtleff, George Herbert McCord, William Trost Richards et Levi Wells Prentice, entre autres.

Collectionner des œuvres d'art est une activité très personnelle et idiosyncratique ; chaque collection d'art reflète les intérêts et la personnalité du collectionneur, et chaque acquisition résonne avec lui de manière unique sur le plan esthétique et intellectuel. Comme l'a dit un jour l'artiste André Malraux, "Aimer un tableau, c'est sentir que cette présence est... non pas un objet mais une voix." Cette perspective personnelle, la voix que chaque collectionneur entend, façonne la nature des œuvres qu'il collectionne.

Les artistes ont été parmi les premiers Européens à s'aventurer au plus profond de la dernière frontière de l'Est, supportant l'exposition aux éléments, les voyages ardus à pied à travers la nature sauvage ininterrompue, le tourment des mouches noires. Des milliers de personnes, en particulier des peintres, ont vécu et travaillé dans ces montagnes, reflétant et renforçant dans leurs œuvres les idées sur la relation des Américains avec la nature et le paysage des Adirondacks. Au XIXe siècle, les représentations des Adirondacks, accrochées dans les galeries et reproduites dans les périodiques populaires, ont influencé la façon dont les gens comprenaient la nature et interagissaient avec elle, et ont favorisé le développement d'un paysage national - une esthétique artistique typiquement américaine. Aujourd'hui, les Adirondacks continuent d'inspirer les peintres et les photographes, ainsi que les collectionneurs qui veillent à ce que leurs œuvres traversent les siècles.

Avec des tableaux de la collection du musée et des prêts, l'exposition examine le rôle des collectionneurs privés dans la promotion, la préservation et la diffusion du patrimoine artistique américain. L'exposition explore également le rôle des mécènes dans la vie des artistes du XIXe siècle, les endroits où les paysages des Adirondacks étaient exposés et à qui, et la manière dont ces images ont façonné un discours urbain sur la valeur de la nature et des espaces sauvages. Les témoignages des collectionneurs donnent aux visiteurs un aperçu des raisons pour lesquelles leurs peintures des Adirondacks sont importantes pour eux. Nous souhaitons également connaître votre avis : quelles sont vos réactions émotionnelles et esthétiques à ces œuvres d'art emblématiques des Adirondacks ?

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